Corriere della Sera | Matteo Massagrande

Lo sguardo oltre. Le inquadrature, dal taglio particolare, esaltano vetrate da cui s’intravede il verde di un giardino, il mare, i grattacieli di una metropoli o una zona industriale. Sono finestre che si aprono su angoli di un mondo fisico e interiore. “L’armonia è la chiave da ricercare, l’armonia è un modo di vivere”. Sarà per questo che i dipinti dalle atmosfere silenziosamente fragorose di Matteo Massagrande restituiscono un senso di benessere, portando lo spettatore a condividere sensazioni, luoghi, ricordi, odori, colori e vissuti, inondati da una luce pulviscolare.

Enfant prodige, pittore e incisore dalla grande tecnica, Massagrande (Padova, 1959) divide la sua attività tra lo studio padovano e quello di Hajòs (Ungheria). Dai suoi frequenti viaggi in giro per il globo sono nati e continuano a nascere cicli pittorici e grandi composizioni, che fin dal 1973 – con la prima mostra a Treviso – hanno dato luogo ad oltre 100 personali in tutto il mondo, più innumerevoli collettive e concorsi. Le sue opere si trovano in importanti musei, chiese e collezioni pubbliche e private. Alcune sue incisioni sono entrate a far parte del Gabinetto delle Stampe degli Uffizi di Firenze.

Massagrande, diceva dei suoi lavori Ermanno Olmi: “nei suoi quadri, ogni cosa evocata è lì sospesa in quell’istante infinito che è l’incanto della poesia”. È l’incanto di un’armonia che diventa sinonimo di serenità e benessere?

“Nella mia pittura c’è un modo di affrontare la vita. Lo riassumo in una parola: fede. Fede in senso lato intesa come ricerca dell’assente, cercando la scintilla che mi porti al dio nascosto. Generazioni di artisti, grandissimi maestri, prima di me lo hanno cercato, da Kandinsky a Mondrian. È un dio che non si rivela mai e che io chiamo semplicemente “armonia”: capace di dare conforto anche nel non trovarlo ma semplicemente nel cercarlo. È l’elogio di una ricerca”.

Articolo di Veronica Tuzii